Zun\u00e4chst erz\u00e4hlt Anca Spiridon, warum \u201eFull Season\u201c den Schlusspunkt des Jahres setzt und welche Bedeutung die Ausstellung f\u00fcr das Team hat:<\/p>\n
\u201e<\/b><\/strong>Wir haben entschieden, das Jahr der Celula de Art\u0103 mit einer letzten gro\u00dfen Ausstellung zu beenden \u2013 Full Season, eine Gruppenschau f\u00fcr textile Kunst. Damit wollen wir auch ein Jahr markieren, das f\u00fcr unser Team voller Herausforderungen war: zwei internationale Residenzen, zwei umfangreiche Kulturprojekte mit gro\u00dfen Teams und nat\u00fcrlich die gesamte Ausstellungssaison der Galeria Vertical\u0103.<\/i><\/em> Ich wollte von ihr au\u00dferdem wissen, wie der kuratorische Leitfaden f\u00fcr die Ausstellungssaison 2025 der Galeria Vertical\u0103 aussah \u2013 und wie die K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstler ausgew\u00e4hlt wurden.<\/p>\n \u201e<\/b><\/strong>Bei der Wahl des Ausstellungsthemas sind wir von zwei Ideen ausgegangen, die in unseren K\u00fcnstlerkreisen oft auftauchen \u2013 bei bildenden K\u00fcnstlern wie auch bei Schriftstellern. Erstens: In der bildenden Kunst gilt Textilkunst immer noch als Aschenputtel, also als am wenigsten vertreten und am wenigsten sichtbar in Galerien. Und zweitens: In der Literatur ist die Lyrik das Aschenputtel der Gegenwartsliteratur.<\/i><\/em> \u201eFull Season\u201c vereint textile Installationen, Collagen, visuelle Strukturen und poetische Interventionen. Identit\u00e4t, Erinnerung, Zerbrechlichkeit und das Werden stehen im Zentrum; die Ausstellung wird zu einem Innenraum, den die Besucher durchqueren.<\/p>\n Wie Kunst Unsichtbares sichtbar macht, erkl\u00e4rt Anca Spiridon so:<\/p>\n \u201e<\/b><\/strong>In der Ausstellung gibt es Arbeiten, die mentale oder emotionale Prozesse in visuelle Formen \u00fcbersetzen. Denn visuelle Sprache hilft enorm, wenn bestimmte Gef\u00fchle einfach nicht in Worte zu fassen sind. Das ist genau die Aufgabe von Kunst: das ans Licht zu bringen, was schwer sichtbar oder schwer auszusprechen ist. Und oft ist es tats\u00e4chlich so, dass man noch bevor man das Etikett liest, durch die reine Bildsprache sofort einen Zugang findet.<\/i><\/em>\u201c<\/b><\/strong><\/p>\n Die Celula de Art\u0103 ist ein artist-run-space, der seit Jahren Kunst aus dem klassischen White Cube herausholt und in zug\u00e4ngliche, lebendige R\u00e4ume bringt. Auch \u201eFull Season\u201c folgt diesem Ansatz.<\/p>\n Zum Abschluss erl\u00e4utert Anca Spiridon die Mission des Projekts:<\/p>\n \u201e<\/b><\/strong>Wir beenden jetzt das achte Jahr, in dem die Celula de Art\u0103 als artist-run-space arbeitet. Unser Ziel war von Anfang an, Kunst in zug\u00e4ngliche R\u00e4ume zu bringen \u2013 weg von der klassischen Galerie oder dem Museum. Nat\u00fcrlich haben wir gelegentlich auch Ausstellungen im White Cube, aber grunds\u00e4tzlich wollen wir Kunst direkt zum Publikum bringen.<\/i><\/em> Die Ausstellung \u201eFull Season\u201c ist noch bis zum 30. November im Technischen Museum in Bukarest zu sehen. Sie beschlie\u00dft nicht nur ein kuratorisches Jahr, sondern \u00f6ffnet einen sensiblen, poetischen Raum: eine Einladung, textile Kunst und zeitgen\u00f6ssische Lyrik neu zu entdecken \u2013 und vielleicht auch sich selbst ein wenig.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Zun\u00e4chst erz\u00e4hlt Anca Spiridon, warum \u201eFull Season\u201c den Schlusspunkt des Jahres setzt und welche Bedeutung die Ausstellung f\u00fcr das Team hat: \u201eWir haben entschieden, das Jahr der Celula de Art\u0103 mit einer letzten gro\u00dfen Ausstellung zu beenden \u2013 Full Season, eine Gruppenschau f\u00fcr textile Kunst. Damit wollen wir auch ein Jahr markieren, das f\u00fcr unser […]<\/p>\n","protected":false},"author":139,"featured_media":792237,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[116759],"tags":[100588,99587,146981,181230,181229,181231,103129,99589],"coauthors":[115857,113313],"class_list":["post-957142","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-kulturchronik","tag-ausstellung","tag-bukarest","tag-celula-de-arta-de","tag-full-season-de","tag-galeria-verticala","tag-gallerie-de","tag-kunst","tag-rumaenien"],"acf":[],"yoast_head":"\n
\n<\/i><\/em>Zum ersten Mal haben wir in einem der R\u00e4ume der Celula de Art\u0103 konsequent und zusammenh\u00e4ngend ausschlie\u00dflich textile Arbeiten und Installationen gezeigt. Die Ausstellung im Technischen Museum, die bis zum 30. November l\u00e4uft, sehen wir als Fazit \u2013 aber auch als Moment des Durchatmens. Wir wollen uns freuen \u00fcber das, was wir geschafft haben, Bilanz ziehen und unsere Lektionen daraus lernen<\/i><\/em>.\u201c<\/b><\/strong><\/p>\n
\n<\/i><\/em>Obwohl sich die Dinge in den letzten Jahren stark zum Besseren ver\u00e4ndert haben, wollten wir beide Bereiche zusammenbringen, um Besucherinnen und Besuchern, die sich f\u00fcr das eine oder das andere interessieren, die M\u00f6glichkeit zu geben, eine neue Ausdrucksform zu entdecken. Und ja \u2013 sie verst\u00e4rken sich hervorragend gegenseitig: Die Lyrik bringt die auditive Ebene, die Textilkunst die visuelle \u2013 und beide treffen sehr tief emotional.<\/i><\/em>
\n<\/i><\/em>Das Lustige ist: Die Arbeiten im diesj\u00e4hrigen Saisonprogramm wurden gar nicht klassisch ausgew\u00e4hlt. Es waren Vorschl\u00e4ge von K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstlern, die uns empfohlen wurden oder die wir bereits kannten und unbedingt dabeihaben wollten. Zuf\u00e4llig drehten sich alle Arbeiten um pers\u00f6nliche Erfahrungen, um intime Zust\u00e4nde, die dennoch sehr zug\u00e4nglich sind. Es geht um Momente der Fragilit\u00e4t, des Erinnerns, der Identit\u00e4tsfindung und der Selbstreflexion. Und als wir sie im Technischen Museum zusammenbrachten, f\u00fcgten sie sich fast von selbst zu einer inneren Landschaft von Emotionen, durch die die Besucher gehen k\u00f6nnen<\/i><\/em>.\u201c<\/b><\/strong><\/p>\n
\n<\/i><\/em>Und im Laufe der Zeit haben wir gemerkt, dass diese Herangehensweise uns ein Publikum n\u00e4hergebracht hat, das normalerweise nicht in Galerien geht. Menschen, die unkonventionelle R\u00e4ume m\u00f6gen und die entspannte Atmosph\u00e4re sch\u00e4tzen, in der wir k\u00fcnstlerische Vorschl\u00e4ge pr\u00e4sentieren.<\/i><\/em>\u201c<\/b><\/strong><\/p>\n