Ples na Međunarodnom pozorišnom festivalu u Sibiu 2017 (17.06.2017)

Već duže vreme plesu je rezervisano posebno mesto u programu Međunarodnog pozorišnog festivala u Sibiu. Prisustvo izraeleskih umetnika predstavlja pravi događaj za publiku.

Kompaniju Vertigo Dance su 1992. godine osnovali Noa Wertheim i Adi Sha’al i jedna je od najpoznatijih kompanija u Izraelu, koju publika Međunarodnog pozorišnog festivala u Sibiu veoma ceni, pred kojom je do sada nastupala pet puta. Ove godine kompanija će predstaviti dve predstave: ,,Vertigo 20’’, ovo je pobednička produkcija koja je osvojila nagradu za posebne rezultate a koju dodeljuje Ministarstvo kulture i sporta u Izraelu i predstava ,,Yama’’ koja je novijeg datuma u koregrafiji Noe Wertheim. O ,,Vertigo’’-, predstava koja je stigla do 25 izdanja Noa Wertheim kaže: ,,Počela sam ovu predstavu sa namerom da bude poznata, ali kao umetnik je veoma teško stvarati samo radi zabave ili slave. Ono što je za mene interesantno je tema izbora, što smatram da je sastavni deo mog stvaralaštva. Jer često se pitam o čemu možemo odlučiti i šta možemo kontrolisati u ovom životu. Znači, izbor u vezi sa onim šta da radim i kako da uradim je veliko pitanje. Da pretočim u predstavu značajne trenutke u našem životu, vreme i prostor između zemlje i neba. Ta mesta na kojima možeš da sedneš tako da noge ne dotaknu pod, poput stolica,ali koje su kreirane veoma pametno i abstraktno — stvoreni prostor je kao ostava između neba i zemlje. Znači svaki put kad želimo da kročimo u ovaj svet, ulazimo kotrljajujći se u ovom svetu, izalzimo kao neke marionete koje je Bog blagoslovio, publika…’’.

,,Yama’’ je potpuno različita od ,,Vertiga 20’’ koja prodire u duhovnu zonu. Noa Wertheim: ,,Yama znači voda, ali su kostimi crni, sve je crno. Imamo kutije koje vise nad nama sve njiže i njiže. Jer se u Svetom pismu kaže da su drugog dana stvoreni voda i nebo. Dakle to je kao refleksija. Koristim vodu u pokretu, talase, koristim pokrete koje se u borilačkim veštinama zovu Fa jin. Šta više na kraju sam kreirala igru derviša. Potpuno je različita od ,,Vertigo 20’’. Vertigo je slavlje a Yama je teška, ozbiljna, duboka i na kraju, donese, smatram duhovnu nadu’’.

Takođe iz Izraela došli su ove godine u Sibiu i Kibbutz Contemporary Dance Company sa predstavom ,,Horses In the Sky’’ u koregrafiji Rami Be’er i Batsheva Dance Company, predstavom Naharin’s Virus” Ohada Naharina. Ovom predstavom je Naharin osvojio 2002 godine nagrdau Bessie na New York Dance and Performance Awards”. Tvaralac pedagogije Gaga kao govor pokreta Ohad Naharin jedan je od šest umetnika kojima će ove godine biti dodeljena zvezda na Aleji poznatih.

Po drugi put došla je u Sibiu i Brenda Angiel Dance Company iz Argentine. Osnivač kompanije 1994. koja joj nosi ime, godine 1998 postavila je osnovu vazdušnog plesa u Buenos Airesu. Posle izvanrednog prošlogodišnjeg uspeha u Sibiu predstavama ,,Tango na visini’’, ove godine je došla sa nastavkom ove predstave u kojoj igrači vise u vazduhu, prevaziđu njihov limit koristeći pod i zidove. Poseban govor vazdušni ples nije cirkuska tačka. Brenda Angiel o vazdušnom plesu: ,,Ono štpo pokazujem sada je rezultat 22 godine tokom kojih sam radila istu stvar. Nije nešto što možeš uraditi od danas za sutra. Veoma mnogo volim da istražujem pokret, da bi dobila različite perspektive, da bi promenili mogučnosti. Fokusirala sam se na vazdušni ples za koga sam otkrila da može da pruži novu prirodu pokretu, i da može da nudi publici novu perspektivu. I to je veoma atraktivno. Na neki način to je beskonačni oportunitet. Tačno je da je vazdušni ples danas smatran više cirkuskom tačkom i da ga svet različito tumači ovaj pojam. Moj background je iz plesa i opisujem svoj rad plesom. Ne tražim da na poseban način koristim akrobatiku. Igram. A akrobatika proizilazi iz igre. Zbog toga smnatram da je suština mog rada ples. A ples može govoriti posredstvom pokreta. I ponekad ples može da postane sve emotivniji ili može kreirati priču… Dakle na neki način igram se apstrakcijama, idem ka malim pričama, zatim se ponovo vraćam pokretu’’.

Pored Argentine, Španije, Francuske, Južne Koreje, Rumunija ne može izostati sa svojim plesom. Došao je ponovo u Sibiu koregraf Điđi Kaćuleanu koreografskom predstavom koja se obraća prevashodno mladima: #EMOJIPLAY, koja je postavljena u Pozorištu Excelsior iz Bukurešta. O ovoj predstavi Điđi Kaćuleanu kaže: ,,Ideja komuniciranja je veoma zastupljena u predstavi, kao i ideja dijaloga. Ponekad dijaloga gluvih treperljivi dijalog, to jest onda kad želiš da obrišeš nešto sa ekrana, brišeš prstom kao drvcem o kutiji šibica. Moderni čovek je stavljen pred ekranima i pred raznim ,,progresima’’ tehnologije koja do kraja ne znam koliko ga sačuva kao čoveka. Možda treba da se pretvorimo u robote. Naše telo da postane neka vrsta dijaloga koji je interesantniji od nekih znakova na ekranu’’.

Điđi Kaćuleanu je dobio zvezdu na Aleji poznatih u Sibiu još na prvom izdanju ovog projekta koji je pokrenut 2013 za ,, jedinstvenost svog stvaralaštva u svetu plesa i pozorišta’’.

Luana Pleşea, 17.06.2017, 13:11

Već duže vreme plesu je rezervisano posebno mesto u programu Međunarodnog pozorišnog festivala u Sibiu. Prisustvo izraeleskih umetnika predstavlja pravi događaj za publiku.

Kompaniju Vertigo Dance su 1992. godine osnovali Noa Wertheim i Adi Sha’al i jedna je od najpoznatijih kompanija u Izraelu, koju publika Međunarodnog pozorišnog festivala u Sibiu veoma ceni, pred kojom je do sada nastupala pet puta. Ove godine kompanija će predstaviti dve predstave: ,,Vertigo 20’’, ovo je pobednička produkcija koja je osvojila nagradu za posebne rezultate a koju dodeljuje Ministarstvo kulture i sporta u Izraelu i predstava ,,Yama’’ koja je novijeg datuma u koregrafiji Noe Wertheim. O ,,Vertigo’’-, predstava koja je stigla do 25 izdanja Noa Wertheim kaže: ,,Počela sam ovu predstavu sa namerom da bude poznata, ali kao umetnik je veoma teško stvarati samo radi zabave ili slave. Ono što je za mene interesantno je tema izbora, što smatram da je sastavni deo mog stvaralaštva. Jer često se pitam o čemu možemo odlučiti i šta možemo kontrolisati u ovom životu. Znači, izbor u vezi sa onim šta da radim i kako da uradim je veliko pitanje. Da pretočim u predstavu značajne trenutke u našem životu, vreme i prostor između zemlje i neba. Ta mesta na kojima možeš da sedneš tako da noge ne dotaknu pod, poput stolica,ali koje su kreirane veoma pametno i abstraktno — stvoreni prostor je kao ostava između neba i zemlje. Znači svaki put kad želimo da kročimo u ovaj svet, ulazimo kotrljajujći se u ovom svetu, izalzimo kao neke marionete koje je Bog blagoslovio, publika…’’.

,,Yama’’ je potpuno različita od ,,Vertiga 20’’ koja prodire u duhovnu zonu. Noa Wertheim: ,,Yama znači voda, ali su kostimi crni, sve je crno. Imamo kutije koje vise nad nama sve njiže i njiže. Jer se u Svetom pismu kaže da su drugog dana stvoreni voda i nebo. Dakle to je kao refleksija. Koristim vodu u pokretu, talase, koristim pokrete koje se u borilačkim veštinama zovu Fa jin. Šta više na kraju sam kreirala igru derviša. Potpuno je različita od ,,Vertigo 20’’. Vertigo je slavlje a Yama je teška, ozbiljna, duboka i na kraju, donese, smatram duhovnu nadu’’.

Takođe iz Izraela došli su ove godine u Sibiu i Kibbutz Contemporary Dance Company sa predstavom ,,Horses In the Sky’’ u koregrafiji Rami Be’er i Batsheva Dance Company, predstavom Naharin’s Virus” Ohada Naharina. Ovom predstavom je Naharin osvojio 2002 godine nagrdau Bessie na New York Dance and Performance Awards”. Tvaralac pedagogije Gaga kao govor pokreta Ohad Naharin jedan je od šest umetnika kojima će ove godine biti dodeljena zvezda na Aleji poznatih.

Po drugi put došla je u Sibiu i Brenda Angiel Dance Company iz Argentine. Osnivač kompanije 1994. koja joj nosi ime, godine 1998 postavila je osnovu vazdušnog plesa u Buenos Airesu. Posle izvanrednog prošlogodišnjeg uspeha u Sibiu predstavama ,,Tango na visini’’, ove godine je došla sa nastavkom ove predstave u kojoj igrači vise u vazduhu, prevaziđu njihov limit koristeći pod i zidove. Poseban govor vazdušni ples nije cirkuska tačka. Brenda Angiel o vazdušnom plesu: ,,Ono štpo pokazujem sada je rezultat 22 godine tokom kojih sam radila istu stvar. Nije nešto što možeš uraditi od danas za sutra. Veoma mnogo volim da istražujem pokret, da bi dobila različite perspektive, da bi promenili mogučnosti. Fokusirala sam se na vazdušni ples za koga sam otkrila da može da pruži novu prirodu pokretu, i da može da nudi publici novu perspektivu. I to je veoma atraktivno. Na neki način to je beskonačni oportunitet. Tačno je da je vazdušni ples danas smatran više cirkuskom tačkom i da ga svet različito tumači ovaj pojam. Moj background je iz plesa i opisujem svoj rad plesom. Ne tražim da na poseban način koristim akrobatiku. Igram. A akrobatika proizilazi iz igre. Zbog toga smnatram da je suština mog rada ples. A ples može govoriti posredstvom pokreta. I ponekad ples može da postane sve emotivniji ili može kreirati priču… Dakle na neki način igram se apstrakcijama, idem ka malim pričama, zatim se ponovo vraćam pokretu’’.

Pored Argentine, Španije, Francuske, Južne Koreje, Rumunija ne može izostati sa svojim plesom. Došao je ponovo u Sibiu koregraf Điđi Kaćuleanu koreografskom predstavom koja se obraća prevashodno mladima: #EMOJIPLAY, koja je postavljena u Pozorištu Excelsior iz Bukurešta. O ovoj predstavi Điđi Kaćuleanu kaže: ,,Ideja komuniciranja je veoma zastupljena u predstavi, kao i ideja dijaloga. Ponekad dijaloga gluvih treperljivi dijalog, to jest onda kad želiš da obrišeš nešto sa ekrana, brišeš prstom kao drvcem o kutiji šibica. Moderni čovek je stavljen pred ekranima i pred raznim ,,progresima’’ tehnologije koja do kraja ne znam koliko ga sačuva kao čoveka. Možda treba da se pretvorimo u robote. Naše telo da postane neka vrsta dijaloga koji je interesantniji od nekih znakova na ekranu’’.

Điđi Kaćuleanu je dobio zvezdu na Aleji poznatih u Sibiu još na prvom izdanju ovog projekta koji je pokrenut 2013 za ,, jedinstvenost svog stvaralaštva u svetu plesa i pozorišta’’.