Виставка «Лія та Дан Пержовські. ПРОЄКТ спільної ретроспективи»
У Культурному центрі міста Бухарест «ARCUB – Hanul Gabroveni», розташованому в самому серці румунської столиці, відкрилася одна з найочікуваніших мистецьких подій 2026 року - виставка «ПРОЄКТ спільної ретроспективи», авторами якої є художники Лія та Дан Пержовські.
Єуджен Кожокаріу і Василь Каптару, 06.06.2026, 07:33
У Культурному центрі міста Бухарест «ARCUB – Hanul Gabroveni», розташованому в самому серці румунської столиці, відкрилася одна з найочікуваніших мистецьких подій 2026 року – виставка «ПРОЄКТ спільної ретроспективи», авторами якої є художники Лія та Дан Пержовські. Дві знакові постаті сучасного румунського мистецтва вперше представили в Румунії спільну ретроспективну виставку, що охоплює чотири десятиліття їхньої творчої діяльності. Виставку можна відвідати до 26 липня 2026 року.
Лія та Дан Пержовські – сучасні художники міжнародного рівня, лауреати премії «Принцеса Маргріт» Європейського культурного фонду, чиї роботи експонувалися у Центрі Помпіду в Парижі, MoMA у Нью-Йорку та Walker Art Center у Міннеаполісі. Попри їхнє міжнародне визнання та багаторічну діяльність, у Румунії досі не проводилася їхня спільна ретроспективна виставка такого масштабу.
Наш колега Єуджен Кожокаріу поспілкувався з художницею Лією Пержовською про концепцію цієї ретроспективи та про те, що саме можуть побачити відвідувачі:
«Тут представлена 40-річна кар’єра кожного з нас. Ми показуємо те, що помічали на локальному рівні, під час наших подорожей, а також ті рішення, які знаходили для того, щоб вижити й продовжувати творити. Адже ми хочемо донести важливе послання: усе залежить від кожного з нас. Ми самі створюємо свою реальність, але для цього важливо знати, чого саме ми хочемо. Потрібно обрати – бути суб’єктом чи об’єктом історії.
Бути суб’єктом означає самому визначати власне життя, втручатися у процеси, приймати рішення щодо того, ким бути, що робити і як жити. Бути об’єктом означає дозволити іншим перекидати тебе з боку в бік – тим, хто вже знає, чого хоче. Одні надто динамічні й агресивні у своїх діях, інші просто не мають часу озиратися, бо зосереджені на власних цілях. Так чи інакше, свідомо чи несвідомо, тебе можуть відсунути убік.
Найважливіше – зробити вибір бути суб’єктом, тобто творцем власного життя. Не існує людей із вродженими перевагами чи недоліками. Є люди, які дуже багато працюють, і є ті, хто не вірить у свою здатність щось змінити. Важливо знайти те, що тобі справді підходить, і творити, бо ніхто не з’являється у цьому світі випадково. Кожен із нас має своє покликання.
І чим більше викликів ми переживаємо, тим більше можливостей для розвитку отримуємо. Сьогодні ми живемо в час воєн, радикальних технологічних змін і глибокої невизначеності, які нас дезорієнтують. Але сенс можна знайти в усьому, якщо постійно самоосвічуватися. Як тільки можемо. Ігнорувати сьогодні інтернет з усіма його можливостями – це теж свідомий вибір».
На запитання про художні елементи, представлені на виставці, Лія Пержовська відповіла:
«Тут є відеороботи, експерименти з тілом, тому що це було доступно й недорого, а також тому, що нас цікавило, як можна виражати себе поза межами традиційного живопису. Поштова листівка – це радше територія Дана. Ми обоє займалися “мейл-артом” ще з 1985 року, тобто мистецтвом через пошту. Ми мали кілька адрес і відчували, що пов’язані з усім світом. І навіть сьогодні пошта залишається способом надсилати мистецтво, доки вона остаточно не зникне. Хоча в багатьох країнах її вже майже немає.
Тут можна побачити об’єкти, скульптури, картини, фрагменти проєктів. У Дана величезне резюме, і фактично кожен рядок у ньому – це окрема виставка, окремий простір: іноді це багато кімнат, іноді лише одна стіна. Тут також представлено багато зображень, знайдених в інтернеті, які, на мою думку, містять дуже цінну інформацію. Це добірка з тисяч і тисяч візуальних матеріалів.
Є також предмети, які лише натякають на певні ідеї, і я впевнена, що відвідувачі це відчують. Якщо людина ставить собі запитання про те, що саме вона бачить, і намагається пояснити це сама собі, – тоді мистецтво починає працювати. Ми тут для того, щоб допомогти глядачеві зрозуміти побачене. Попереду ще будуть екскурсії та зустрічі з гостями».
Усі зали центру Hanul Gabroveni заповнені цією подвійною художньою присутністю. З одного боку – мурали та гострі малюнки Дана Пержовського, які коментують політичні події та соціальну реальність сучасності. З іншого боку – інсталяції та дослідницькі проєкти Лії Пержовської, розташовані на перетині мистецтва, архівування та знання.
Художник Дан Пержовський розповів:
«Це ретроспектива 40-річної кар’єри. Ми створили дуже насичену міжнародну біографію, і фактично ця виставка є трьома резюме одночасно: резюме Лії, моїм і нашим спільним. Тут можна побачити десятки й сотні виставок. Ми зробили дуже ретельну добірку, щоб показати людям, що означає бути успішним у сучасному мистецтві. Це надзвичайно важка праця. І це добре видно на виставці – праця, яка триває від 1985 року й до сьогодні».
Чому виставка має назву «ПРОЄКТ спільної ретроспективи»? Дан Пержовський пояснив це та провів своєрідну віртуальну екскурсію експозицією:
«Вона називається “ПРОЄКТ”, тому що це лише один із можливих способів узагальнити надзвичайно насичену діяльність. Будівля ARCUB має форму літери U. Одна її сторона присвячена Лії, інша – мені. А нагорі ми зустрічаємося у спільному просторі, де символічно відтворили нашу майстерню, яку мали в Бухаресті протягом двадцяти років. Саме там, сидячи за столом, ми роками обговорювали мистецтво й суспільство.
Ця виставка показує різні досвіди. Навіть якщо ми народилися в одному місті й познайомилися ще у десятирічному віці, наші шляхи ніколи не були однаковими. Але час від часу вони перетиналися. Так само і тут: ми можемо звертатися до однієї й тієї самої теми, але бачити її з абсолютно різних ракурсів. Відвідувачі отримують можливість побачити більш стереоскопічний погляд на світ.
Якщо навіть подружжя художників, які прожили разом багато десятиліть і невдовзі святкуватимуть золоте весілля, бачить світ по-різному, це означає, що існує безліч інших способів бачення реальності. І що світ набагато багатший, ніж ми собі уявляємо. Саме це ми й намагаємося показати.
У виставці шість залів. У великому підвалі я представив відеозаписи періоду до падіння комунізму та перших років після нього. А піднімаючись нагору, відвідувач потрапляє у сучасність, де Лія представляє одну зі своїх інсталяцій, у якій поєднала свої останні проєкти. Вона називається “Музей пізнання”. Я ж створив своєрідну хронологію роботи під назвою “Антропограми”, яка починається як малюнок 1986 року, потім перетворюється на перформанс, відеоінсталяцію і зрештою стає скульптурою у 2026 році.
Люди можуть самі прокладати власний маршрут через виставку – це ніби серія маленьких відкриттів. У Лії простір нагадує “Алісу в Країні Чудес” або світ “Мері Поппінс”: там безліч предметів, придбаних у магазинах і музеях по всьому світу, які вступають між собою у діалог. Це світ надзвичайної допитливості.
Насправді виставка має багато рівнів сприйняття. Її можна переглянути за десять хвилин, якщо поспішати. А можна провести тут десять годин, якщо маєш час і бажання. Саме для цього ми її й створили – щоб кожен відвідувач міг присвятити їй стільки часу, скільки захоче.
Ми створили цю виставку як цілісний твір мистецтва, як великий колаж. Вона унікальна і більше ніде не повториться в такому вигляді. Ми не привезли її звідкись у готовому форматі – ми побудували її саме тут. І наше гасло, яке можна побачити на виставці, звучить так: “Роби те, що можеш, з того, що маєш, а не те, про що лише мрієш”».
Дан Пержовський – румунський художник, ілюстратор, письменник, журналіст і перформер. Його роботи поєднують елементи малюнка, анімації, ар-брют та графіті й тимчасово експонуються на стінах музеїв та сучасних мистецьких просторів у різних країнах світу. У своїх творах митець порушує актуальні соціальні та політичні теми. Він також відіграв важливу роль у румунському культурному середовищі як ілюстратор і автор газетних статей. Його виставки проходили у Сполучених Штатах Америки, Португалії, Іспанії, Німеччині, Угорщині, Швеції, Норвегії, Швейцарії, Великій Британії, Мексиці, Бразилії, Південній Кореї, Китаї та багатьох інших країнах.
Лія Пержовська – відома румунська художниця, авторка перформансів та інсталяцій, кураторка, редакторка тематичних дайджестів і теоретикиня мистецтва. Її художня практика охоплює різні форми й медіа – малюнок, живопис, текст, інсталяції, діаграми, ментальні карти та хронології. На сьогодні Лія Пержовська провела понад 700 персональних і групових виставок, презентацій та майстер-класів у різних країнах світу.
