Le Festival de danse contemporaine et de performance Like CNDB #1
Luana Pleşea, 01.03.2014, 13:00
« C’est plus que réconfortant qu’il ait un si grand succès ! Et ce sur tous les plans : organisationnel, économique, de qualité — la qualité du public, la qualité des spectacles… C’est très bien d’avoir la confirmation d’avoir bien choisi, d’avoir bien pensé les choses et enfin, le spectacle de danse contemporaine a un si large accès à un public en voie de spécialisation.»
Ce sont les pensées exprimées par la chorégraphe Vava Ştefănescu, directrice par intérim du Centre national de la danse de Bucarest, exprimées à la fin du Festival de danse contemporaine et de performance Like CNDB #1, organisé par ce Centre. Un événement par lequel la seule institution publique de culture qui soutient, développe et promeut la danse contemporaine de Roumanie a réussi à rassembler un public si nombreux — au-dessus des attentes. Et elle a également réussi à créer une ambiance tellement chaleureuse et amicale qu’il est rare d’en trouver dans une salle de spectacle. Selon son propre témoignage, l’équipe du Centre a choisi pour ce festival des spectacles originaux, surprenants, amusants et extravagants, dont nous vous présenterons certains aujourd’hui.
En 2010, l’artiste Mihai Mihalcea prenait d’assaut la scène culturelle avec un projet de fictionnalisation de sa propre biographie, devenant Farid Faïrouz et commençant à lancer, par ses spectacles, des questions et des réflexions sur la production culturelle, le capitalisme, la sexualité et la religion. Directeur, entre 2006 et 2013, du Centre national de la danse, Mihai Mihalcea/ Farid Faïrouz a présenté au Festival Like CNDB le spectacle « Realia (Bucarest-Beyrouth) ». « C’est un spectacle où je crois que je veux faire tourner la tête au spectateur, en essayant de superposer complètement les deux personnages, pour que l’on ne sache plus jusqu’où Farid va et jusqu’où Mihalcea peut s’étendre. C’est un spectacle dans lequel j’apporte au premier plan toute sorte d’histoires autobiographiques, mais je fais figurer aussi beaucoup de choses qui m’intéressent dans le monde d’aujourd’hui — la guerre civile à Beyrouth, par exemple, et beaucoup d’autres, qui ont attiré mon attention au fil du temps et qui ont marqué une tension en moi ».
Signée par Dhafer Youssef, Brent Lewis, Tchaïkovski et Margareta Paslaru, la colonne sonore du spectacle vient compléter cette double identité.
Autre point fort à l’affiche du Festival Like CNDB — le spectacle Hematopoesis”, un marathon de danse de huit heures imaginé par la chorégraphe Madalina Dan avec la présence sur scène des spectateurs. Nous avons voulu savoir les raisons qui poussent un danseur à créer un spectacle tellement dur. Les raisons sont des plus sérieuses. Dans mon cas: la maladie. Je n’aurais jamais pensé à un marathon du mouvement avant que je ne tombe malade. Ce fut une année très dure pour moi avec toutes sortes de traitements qui m’ont fait comprendre à quoi rime la douleur physique et psychique et surtout comment la vie se présente au moment où le corps ne fonctionne plus. Or, ce fut justement pour compenser cette détresse que j’ai décidé de créer un marathon de la danse de huit heures. Je suis intéressée à examiner de plus près l’épuisement du corps et j’ai décidé de le faire en compagnie du public. Normalement, les spectacles de danse durent une heure. Or moi, je voudrait inviter le public à assister à un véritable processus qui se construit sous leurs yeux en l’absence de tout scénario. Moi, je me plais à parler d’une dramaturgie ouverte dans le sens qu’il y aura aussi des moments moins intéressants puisqu’il s’agit d’improviser et de créer sur place. C’est un processus de transformation en plein déroulement, ce qui éveillera la curiosité du public”.
La première édition du festival de danse contemporaine et performance Like CNDB s’est achevée le 27 février par deux spectacles dont la chorégraphie est signée par Andreea Novac. Il s’agit de deux solos, « Dance a playful body » (« Faire danser son corps vivace »), avec le comédien Istvan Teglas et « Sur la tendresse », où Andreea Novac est également protagoniste du spectacle. Créé en 2008, « Dance a playful body » continue d’attirer un grand nombre de spectateurs. Andreea Novac: “Dans ce spectacle j’ai pris pour point de départ le corps — sa représentation et le corps quotidien, qui cohabitent dans la même personne. Ce que j’ai beaucoup apprécié chez Istvan et que j’ai tenté de rendre dans le spectacle c’est la capacité à passer très vite par différents états. Il y a un corps-caméléon et un interprète caméléonique. C’est justement ce qui se passe dans ce spectacle: il traverse toute sorte d’étapes lors desquelles le corps apparaît tantôt comme représentation, donc dépersonnalisé, tantôt dans sa vulnérabilité, et c’est là que l’homme Istvan se révèle. Bref, c’est un va-et-vient entre états, émotions et formes diverses. ”
L’autre spectacle, « Sur la tendresse » a été créé il y a deux ans. Au début, il renvoyait à des prémisses personnelles. Maintenant, il parle de la tendresse de l’acte artistique », affirme Andreea Novac, qui ajoute : “J’oscille sans cesse entre réalité et fiction, entre sincérité et dissimulation et cette frontière est difficilement saisissable”. (Trad. : Ligia Mihaiescu, Ioana Stancescu, Mariana Tudose)
