Exposition sur la blouse roumaine à Bucarest : un symbole d’art et d’identité à travers les siècles
A Bucarest, au Musée National d’Art de Roumanie, une exposition exceptionnelle intitulée "România - la représentation de l'identité du costume traditionnel dans l'art " et consacrée à la blouse roumaine, un vêtement traditionnel devenu un véritable symbole culturel, invite à la réflexion sur l’identité nationale. Entre novembre 2025 et février 2026, cette exposition a rassemblé plusieurs dizaines d’œuvres et objets mettant en lumière la place centrale de la blouse roumaine dans l’histoire artistique et sociale du pays. Sa pièce de résistance : le célèbre tableau d'Henri Matisse, "La blouse roumaine", prêté par le Centre Pompidou de Paris. Visite guidée.
Radio România Internațional, 07.02.2026, 10:27
Par Lou Serfati pour RRI.
L’exposition du Musée National d’Art de Roumanie prend une dimension toute particulière avec la présence de l’œuvre célèbre d’Henri Matisse, « La Blouse Roumaine », prêtée par le Centre Pompidou de Paris. C’est la première fois que ce tableau est exposé en Roumanie, ce qui donne à l’exposition une portée à la fois nationale et internationale tout en célébrant une nouvelle fois les relations franco-roumaines. Le tableau attire immédiatement le regard : une femme est représentée de face, portant une blouse décorée, dont les motifs et les couleurs occupent presque tout l’espace de la toile.
Dès l’entrée dans l’exposition, l’atmosphère est apaisante. Les salles sont éclairées de manière douce, ce qui met en valeur les textures des tissus, les couleurs des peintures et les détails des broderies. Le visiteur est invité à prendre son temps, à observer et à circuler lentement entre les œuvres tout en se renseignant sur ces dernières à l’aide de petites pancartes d’explication. L’ensemble crée une ambiance immersive, propice à la découverte artistique.
L’un des aspects les plus marquants de l’exposition est la présence massive de figures féminines. La blouse roumaine est avant tout un vêtement porté par les femmes, et cela se ressent fortement dans les œuvres exposées. Peintures, photographies et sculptures montrent des femmes issues de milieux sociaux variés : paysannes, figures aristocratiques, reines, mais aussi femmes anonymes, toutes réunies par ce même vêtement.
Ces représentations couvrent une très large période historique, allant du XVIᵉ siècle jusqu’à l’époque contemporaine. On passe ainsi de peintures anciennes à des œuvres modernes, puis à des créations plus actuelles, parfois engagées ou symboliques. Cette diversité permet de comprendre comment la « ie » a traversé les siècles tout en changeant de sens. On remarque la présence des vêtements du quotidien, mais aussi des symboles nationaux et des sources d’inspirations artistiques.
Certaines œuvres montrent également des figures historiques importantes, comme la reine Marie de Roumanie, qui utilisait le costume traditionnel comme un moyen d’affirmer l’identité nationale. À travers ces portraits, la blouse devient plus qu’un simple habit. Elle se transforme en un signe politique et culturel fort.
La « ie » est traditionnellement fabriquée à partir de matières naturelles, comme le lin, le coton ou le chanvre. Le tissu est généralement clair, souvent blanc, afin de mettre en valeur les broderies. Celles-ci sont réalisées à la main et demandent un travail long et minutieux. Les broderies sont placées à des endroits précis comme sur les manches, autour du col et sur la poitrine. Elles se composent de motifs géométriques ou floraux, dont les formes et les couleurs varient selon les régions de Roumanie. Chaque blouse raconte ainsi une histoire, celle d’un territoire, d’une communauté, voire d’une famille.
Dans le tableau de Matisse, ces motifs traditionnels sont simplifiés et transformés. L’artiste ne cherche pas à reproduire la blouse de manière réaliste, mais plus abstraite, de manière à laisser parler l’imagination du visiteur de l’exposition. La « ie » devient alors un élément central de la composition, un espace de couleurs et de formes qui exprime à la fois la tradition et la modernité.
L’exposition ne se limite pas à montrer des objets ou des tableaux. Elle propose une véritable expérience, à la fois visuelle et émotionnelle. Certaines salles intègrent des vidéos, des archives ou des éléments sonores, ce qui permet de mieux comprendre l’évolution de la blouse roumaine dans le temps.
En se promenant dans l’exposition, on a le sentiment de suivre un fil reliant les générations de femmes. Le vêtement agit comme un lien entre le passé et le présent, entre l’art populaire et l’art moderne. La blouse roumaine apparaît alors comme un symbole vivant, toujours réinterprété, mais jamais oublié représentant les différents aspects de la Roumanie.
Cette exposition à Bucarest montre que la blouse roumaine est bien plus qu’un simple vêtement traditionnel. Elle est un marqueur d’identité, un objet artistique et un symbole fort de la culture roumaine. Grâce à la présence de l’œuvre de Matisse et à la richesse des pièces exposées, l’événement propose un regard à la fois historique, artistique et humain. C’est une exposition qui invite à réfléchir sur la place de la tradition dans l’art, sur la représentation des femmes et sur la manière dont un objet du quotidien peut devenir une source d’inspiration universelle.