“Hotarul” – tra realismo e umorismo

Il nuovo film di Ion Borș e Ruslan Moroșan “Hotarul / The Border” è una commedia frizzante, costruita sulle piccole tensioni della vita quotidiana, registrando il tutto esaurito a Dublino e Bruxelles.

Corina Sabău, 01.05.2026, 09:00

Un villaggio nella Repubblica di Moldova, due famiglie vicine e un pezzo di terra che finisce per scatenare una vera e propria guerra. Da questa premessa apparentemente semplice nasce “Hotarul / The Border”, il nuovo film di Ion Borș e Ruslan Moroșan, una commedia frizzante, ricca di umorismo e contenuto, costruita sulle piccole tensioni della vita quotidiana, che finiscono per parlare di temi ben più ampi. Dopo il successo del film “Carbon”, apprezzato sia dal pubblico che dalla critica, Ion Borș torna con una storia che mantiene il realismo e l’attenzione al dettaglio locale, il tutto avvolto in una formula accessibile, pensata per un pubblico più vasto. Il film parte da un conflitto tra vicini, ma, al di là delle battute brillanti e delle situazioni che sfiorano l’assurdo, “Hotarul” parla di orgoglio, dei limiti che ci imponiamo a vicenda e dei confini, visibili o invisibili, che ci separano.

Abbiamo parlato con Ion Borș della collaborazione con la sceneggiatrice Mariana Starciuc, con cui aveva già lavorato al film “Carbon”, e di come una storia si trasforma in film. “Lavorare con Mariana mi farà sempre piacere, abbiamo già collaborato ad altri progetti. Per me, Mariana è quella drammaturga e sceneggiatrice che ha una sensibilità speciale per il popolo moldavo, che percepisce profondamente e riesce a trasmettere nelle pagine di una sceneggiatura. Ed è per questo che collaboro specificamente con lei alla sceneggiatura. Ci sono molte storie, molte persone che mi propongono sceneggiature, ma io e Mariana abbiamo un metodo di lavoro ben preciso. Innanzitutto, abbozziamo insieme alcune idee che poi trasformiamo in sceneggiature. Non esiste una ricetta specifica per portare una storia sul grande schermo. Prima di tutto, dobbiamo essere onesti con la storia, credere in essa come storia. In secondo luogo, nel caso di questo film, volevamo realizzare una commedia, ma non una semplice commedia, bensì una con un messaggio più profondo. E lavoriamo sul testo in modo tale che anche il pubblico che non cerca un messaggio profondo, ma vuole solo divertirsi, possa godersi la storia. E chi desidera qualcosa di più, può “scoprire anche un sottotesto, un messaggio più profondo”, dice Ion Borș.

Se Ion Borș afferma che il film parla di “noi, della nostra gente e delle nostre comunità, dei piccoli conflitti che nascondono verità che tutti riconosciamo”, Sergiu Cumatrenco Jr., uno dei produttori del film, dichiara che “Hotarul” prosegue la direzione del film “Carbon”, portando sul grande schermo una commedia autentica ispirata alla vita quotidiana. Ion Borș parla apertamente della difficoltà di riportare gli spettatori moldavi nelle sale cinematografiche dopo decenni in cui il cinema moldavo è stato quasi assente da questo circuito, ma anche di come un film realizzato con poche risorse riesca ad avere un messaggio importante. “Abbiamo la missione di portare il pubblico della Repubblica di Moldova al cinema, il che è molto difficile. Dopo oltre trent’anni in cui le persone non sono andate al cinema a vedere una produzione moldava, bisogna convincerle. E poi la storia che raccontiamo deve convincere diversi tipi di pubblico, sia quello che cerca solo l’aneddoto, sia quello che cerca un significato più profondo. Solo dopo aver conquistato entrambi i tipi di pubblico e aver convinto le persone ad andare al cinema, possiamo proporre altri tipi di film. È un processo lungo che richiede tempo. Come artisti e produttori cinematografici nella Repubblica di Moldova, vogliamo scrivere sceneggiature che possano accattivare ed emozionare il pubblico. Ma siamo consapevoli di non avere accesso a elicotteri, munizioni, droni ed effetti speciali. Quindi tutto ciò che ci rimane è l’ingegno e la creatività. Come possiamo trasmettere gli stessi messaggi, ma con poche risorse? In questo modo, emerge la metafora che ci aiuta a trasformare una storia locale in una verità universale. In questo film, ci proponiamo di parlare di confini visibili, invisibili, grandi, globali attraverso una recinzione in un villaggio nella Repubblica di Moldova. Ed è così che è nata la storia”, ha aggiunto Ion Borș. 

Questa è anche una delle grandi qualità del film: la capacità di trasformare una recinzione, un pezzo di terra e un conflitto tra vicini in una metafora sui confini, l’orgoglio e le distanze che le persone mettono tra di loro. Il mix di attori con esperienza e presenze più nuove contribuisce all’autenticità della storia e al suo avvicinamento al pubblico – una scelta consapevole, essenziale per ricostruire il rapporto tra lo spettatore e il cinema locale. Il cast che riunisce Ion Grosu, Andrei Locoman e Sergiu Voloc, contribuisce al successo di un film che ha già varcato i confini, registrando il tutto esaurito a Dublino e Bruxelles.